Académica UAI desarrolla talleres inclusivos con estudiantes con ceguera y TEA

La académica de la Facultad de Artes Liberales de la Universidad Adolfo Ibáñez, Isabel Baboun, desarrolló una serie de talleres vocales y de creación musical dirigidos a estudiantes con ceguera y distintos niveles del espectro autista del Colegio Santa Lucía. Las actividades, realizadas en dos ciclos diferenciados por edad, buscaron fortalecer la imaginación, el desarrollo expresivo y la exploración corporal de los participantes.

Según explica Baboun, el diseño de los talleres se articuló en torno a los objetivos de aprendizaje definidos por la profesora del establecimiento. “El principal propósito fue entregar herramientas con las que los niños pudieran aprender a imaginar a partir de juegos vocales y corporales”, señala. Entre las preguntas que guiaron el proceso estuvieron “¿Cómo puedo disponer de mi propia voz para crear nuevos mundos?” y “¿Cómo puede mi cuerpo ser un vehículo de imaginación más allá de mi discapacidad?”.

Respecto de la respuesta de los estudiantes, la académica destaca diferencias entre ambos grupos. En el primer ciclo —niños de hasta ocho o nueve años—, la participación fue inmediata. “Se adentraron rápidamente en las dinámicas para desplegar la voz de manera colectiva, creando universos en conjunto, atentos tanto a sí mismos como a quienes tenían alrededor”, comenta. A través de ejercicios que vinculaban voz, cuerpo e imaginación, los niños exploraron la capacidad de representar animales y mundos ficticios mediante el sonido. En el segundo ciclo, en cambio, surgió un fuerte interés por la creación musical. “Mostraron talento con instrumentos como batería, flauta, piano y percusión. El objetivo ahí fue crear atmósferas sonoras a partir de pasajes de cuentos, especialmente de misterio, que eran los que más disfrutaban”, explica.

La académica sostiene que la exploración vocal y musical cumple un rol central en el desarrollo expresivo de estudiantes con discapacidad visual. “Ambas herramientas resultan fundamentales para potenciar la creatividad física y espacial: cómo perciben el mundo y cómo se perciben en él”, indica. En ese proceso, enseñar técnicas de respiración y uso del aire se volvió clave para que pudieran elaborar melodías y construir música de manera colectiva.

Baboun también releva elementos metodológicos que considera esenciales para trabajar en contextos inclusivos. “Lo fundamental es aprender de ellos y no al revés. No ser impositivos y llegar con disposición a escucharlos e interactuar”, afirma. Aunque contar con una estructura metodológica es importante, la académica subraya la necesidad de flexibilidad: los estudiantes pueden no estar dispuestos a realizar ciertas dinámicas o experimentar emociones derivadas del juego, lo que requiere adaptar las actividades en el momento.

 

En cuanto a los aprendizajes que deja esta experiencia, Baboun sostiene que es clave expandir las prácticas artísticas más allá del aula universitaria. “Es imprescindible llevar nuestros conocimientos a otros espacios y gestionar más actividades que nos vinculen tanto entre nosotros como con quienes nunca dejan de enseñarnos”, concluye.